— Как бы описали своё творчество?
— Это попытка через линию изобразить переживания человека. Линия, как мелодия, хорошо выделяет чувства. Главное, что картина — потаённая история, в ней должно быть что-то скрыто.
— Это попытка через линию изобразить переживания человека. Линия, как мелодия, хорошо выделяет чувства. Главное, что картина — потаённая история, в ней должно быть что-то скрыто.
Декабрь 2022 года, Академгородок, институт геологии и минералогии.
Иван Кулаков — доктор геолого-минералогических наук. Большую часть жизни он посвятил изучению недр земли и написанию картин.
Иван Кулаков родился 15 июля 1967 года в Академгородке, где и построил карьеру учёного-геолога. Много лет он изучал литосферные плиты, образование гор и океанов. Сейчас Иван заведует лабораторией в Институте нефтегазовой геологии и геофизики им. А. А. Трофимука СО РАН. Вместе с этим учёный занимается творчеством. Выставки его картин проходили в разных странах: США, Франции, Германии и Южной Корее.
Наука и искусство всегда были в жизни Ивана. Родители изучали физику, сестра и её муж — геологию.
«Мне с детства нравилось рисовать. Мама читала мне книжки про рыцарей, и помню, совсем в детстве мне давали рулоны обоев, на которых рисовал рыцарские турниры. Рисунки были интересные: не умел рисовать ни рук, ни ног, но атмосфера всё равно передавалась хорошо. Отец возил по разным музеям, обо всём рассказывал, и это вдохновляло. Я сам хотел непременно быть великим художником».
Вместе с отцом Иван объездил почти весь Советский Союз. Юрий Кулаков не был художником, но читал лекции по искусству. В доме Кулаковых была крупная коллекция слайдов Сальвадора Дали — их собирал отец. По словам Ивана, хоть отец не рисовал сам, но тем не менее чутко чувствовал искусство.
«И все его лекции я к семи годам знал практически наизусть. Были интересные моменты. Когда отца не было в аудитории, я доставал проектор, показывал слайды и начинал рассказывать. Наверное, студентам было смешно».
Наука и искусство всегда были в жизни Ивана. Родители изучали физику, сестра и её муж — геологию.
«Мне с детства нравилось рисовать. Мама читала мне книжки про рыцарей, и помню, совсем в детстве мне давали рулоны обоев, на которых рисовал рыцарские турниры. Рисунки были интересные: не умел рисовать ни рук, ни ног, но атмосфера всё равно передавалась хорошо. Отец возил по разным музеям, обо всём рассказывал, и это вдохновляло. Я сам хотел непременно быть великим художником».
Вместе с отцом Иван объездил почти весь Советский Союз. Юрий Кулаков не был художником, но читал лекции по искусству. В доме Кулаковых была крупная коллекция слайдов Сальвадора Дали — их собирал отец. По словам Ивана, хоть отец не рисовал сам, но тем не менее чутко чувствовал искусство.
«И все его лекции я к семи годам знал практически наизусть. Были интересные моменты. Когда отца не было в аудитории, я доставал проектор, показывал слайды и начинал рассказывать. Наверное, студентам было смешно».
В юном возрасте Иван Кулаков встречался с известными художниками того времени. Его отец был знаком с артистической богемой, со многими, кого сейчас называют классиками советского искусства. Анатолий Зверев, авангардист второй волны, написал портрет Юрия Кулакова. Многие его картины хранятся в золотых фондах Третьяковской галереи и Музее современного искусства в Нью-Йорке. Способности художника отмечали и коллеги из-за рубежа, Пабло Пикассо назвал Анатолия Зверева «лучшим русским рисовальщиком».
«И помню он [Анатолий Зверев] нарисовал на перфокарте в двух штрихах портрет моего отца с жирафом»
В детстве Иван Кулаков ходил в творческую студию в Академгородке — «Калейдоскоп». Как вспоминает художник, учеников не заставляли строго придерживаться техники. По его мнению, художественный кружок дал не так много. Как грунтовать холсты, работать с цветом и светом, можно освоить самостоятельно. После «Калейдоскопа» Иван познавал искусство сам.
«И помню он [Анатолий Зверев] нарисовал на перфокарте в двух штрихах портрет моего отца с жирафом»
В детстве Иван Кулаков ходил в творческую студию в Академгородке — «Калейдоскоп». Как вспоминает художник, учеников не заставляли строго придерживаться техники. По его мнению, художественный кружок дал не так много. Как грунтовать холсты, работать с цветом и светом, можно освоить самостоятельно. После «Калейдоскопа» Иван познавал искусство сам.
«Хождение по музеям выстраивает художника гораздо больше, чем обучение классическим приёмам в институтах. Ты обретаешь вкус, учишься отделять все лишнее от той самой линии, которая звенит и резонирует. Научиться этому в стенах университета сложно. Чтобы почувствовать этот резонанс линии и цвета, нужно пройти школу изучения, влиться в пласт мирового искусства».
Вторая волна творчества проявилась в более взрослом возрасте, во время военной службы. Советская армия с дедовщиной стала большим стрессом для молодого человека из семьи учёных. Искусство помогло Ивану Юрьевичу получить высокий статус среди сослуживцев, стало отдушиной в жутких условиях.
С 1997 по 2007 год Иван Кулаков организовывал выставки за рубежом. Его картины висели в галереях и выставочных залах Ниццы, Берлина, Сеула, Парижа и Нью-Йорка. Долгое время художник скрывал свою научную карьеру в творческих кругах. Заниматься чем-то помимо искусства было стыдно и непрофессионально.
«Я старался не говорить о научной деятельности, когда обращался в галереи. Если тебя воспринимают, как говорят у французов: “L'artiste du dimanche” — “художник воскресенья”, то и отношение совершенно другое. Ты можешь быть абсолютно гениальным художником, но когда понимают, что это хобби… Для художников заниматься чем-то ещё — недостаток».
С 1997 по 2007 год Иван Кулаков организовывал выставки за рубежом. Его картины висели в галереях и выставочных залах Ниццы, Берлина, Сеула, Парижа и Нью-Йорка. Долгое время художник скрывал свою научную карьеру в творческих кругах. Заниматься чем-то помимо искусства было стыдно и непрофессионально.
«Я старался не говорить о научной деятельности, когда обращался в галереи. Если тебя воспринимают, как говорят у французов: “L'artiste du dimanche” — “художник воскресенья”, то и отношение совершенно другое. Ты можешь быть абсолютно гениальным художником, но когда понимают, что это хобби… Для художников заниматься чем-то ещё — недостаток».
«Игра в карты»
Акрил, холст 60х50 см, 01.2021
«Прогулка с собачкой»
«У меня две собаки и такая вечерняя прогулка — постоянная сцена. Одну зовут Эльба, ей всего шесть месяцев, она ирландский сеттер. Вторую зовует Дора, ей уже тринадцать лет».
«У меня две собаки и такая вечерняя прогулка — постоянная сцена. Одну зовут Эльба, ей всего шесть месяцев, она ирландский сеттер. Вторую зовует Дора, ей уже тринадцать лет».
После годовой поездки по Европе Иван устал от выставочной деятельности. Сложность организации и перевозки картин изматывала художника. Сейчас Иван Юрьевич устраивает выставки в Доме ученых. На них он встречается со своими старыми приятелями и знакомыми.
«Вначале была установка, что я великий художник и нужно просто себя показать, рассказать о себе, и как только это случится — жизнь удалась. Сейчас такой цели нет. Я получаю удовольствие от процесса, и мне нет особой нужды показывать картины».
Наука и искусство дополняют друг друга в жизни учёного-художника. Художественный подход помогает красочно подавать свою работу. Иван Кулаков называет это небольшим секретом и козырем, чтобы продвигать науку.
«Я понял, что правильно выбрал эту профессию. Вещи, которыми мы занимаемся, невероятно красивые. Обычно ты строишь какую-то науку: формулы, тесты, кривые… Потом даёшь трехмерную модель: магматический очаг, что-то взрывается… Такая красивая картинка притягивает взгляд, нравится учёным и не только».
«Вначале была установка, что я великий художник и нужно просто себя показать, рассказать о себе, и как только это случится — жизнь удалась. Сейчас такой цели нет. Я получаю удовольствие от процесса, и мне нет особой нужды показывать картины».
Наука и искусство дополняют друг друга в жизни учёного-художника. Художественный подход помогает красочно подавать свою работу. Иван Кулаков называет это небольшим секретом и козырем, чтобы продвигать науку.
«Я понял, что правильно выбрал эту профессию. Вещи, которыми мы занимаемся, невероятно красивые. Обычно ты строишь какую-то науку: формулы, тесты, кривые… Потом даёшь трехмерную модель: магматический очаг, что-то взрывается… Такая красивая картинка притягивает взгляд, нравится учёным и не только».
По мнению Ивана Юрьевича, заниматься наукой скучно — нельзя. Разговор ученых, перекидывание терминами — настоящая поэзия.
«Когда у нас был академик Добрецов, он начинал рисовать в книжке — подчёркивать на иллюстрациях. Смотришь, а это уже произведение искусства».
«Когда у нас был академик Добрецов, он начинал рисовать в книжке — подчёркивать на иллюстрациях. Смотришь, а это уже произведение искусства».
Наука тоже проникает в творчество художника. Один нетипичный цикл картин написан по мотивам экспедиции. По словам Ивана, раньше он не увлекался пейзажами, считал, что переплюнуть природу нельзя. Это изменилось после экспедиции на один из Курильских островов — Парамушир.
«Мы приехали в милый городок Северо-Курильск, подружились с местными жителями. Там есть небольшой музей, хотел сделать в нём выставку, где я бы показал их пейзажи через преломлённый взгляд художника. В итоге выставки не было — очень сложно привезти и увезти работы, но я выполнил обещание и с удовольствием выполнил десять картин».
Для Ивана Кулакова важно, чтобы картина рассказывала историю. Он не придумывает её, она рождается в импровизации. Если художник находит в картине что-то интересное и новое для себя — эта работа удачная. Иван Юрьевич рассказал, что в процессе создания картины лучше отвлечься от всего и создать новое, своё. Но самое главное: верить в себя и любить, что делаешь.
Наша команда
- Полина Червонина
- Виолетта Трухина
- Алина Липиса
